Historia del Arte en 2.º Bachillerato: criterios, competencias y saberes
El currículo oficial LOMLOE de Historia del Arte para 2.º Bachillerato: competencias específicas, criterios de evaluación asociados y saberes básicos, listos para evaluar con trazabilidad.
Competencias específicas
- CE_1
Identificar diferentes concepciones del arte a lo largo de la historia, seleccionando y analizando información de forma crítica, para valorar la diversidad de manifestaciones artísticas como producto de la creatividad humana y fomentar el respeto por las mismas.
CCL3CPSAA4CC1CC3CCEC1CCEC3.2 - CE_2
Reconocer los diversos lenguajes artísticos como una forma de comunicación y expresión de ideas, deseos y emociones, utilizando con corrección la terminología y el vocabulario específico de la materia, para expresar con coherencia y fluidez sus propios juicios y sentimientos y mostrar respeto y empatía por los juicios y expresiones de los demás.
CCL1CCL5CD1CPSAA1.2CPSAA5CC1CE3CCEC2CCEC3.2 - CE_4
Identificar y caracterizar los principales movimientos artísticos a lo largo de la historia, reconociendo las relaciones de influencia, préstamo, continuidad y ruptura que se producen entre ellos, para comprender los mecanismos que rigen la evolución de la historia del arte y fomentar el respeto y aprecio de las manifestaciones artísticas de cualquier época y cultura.
CPSAA4CC1CC2CC3CCEC1CCEC2CCEC3.2 - CE_5
Identificar y contextualizar espacial y temporalmente a las más relevantes manifestaciones y personalidades artísticas, analizando su entorno social, político y cultural, y sus aspectos biográficos, para valorar las obras y a sus artistas como expresión de su época y ámbito social, apreciar su creatividad y promover el conocimiento de diversas formas de expresión estética.
CPSAA3.1CPSAA4CC1CC2CC3CCEC1CCEC2CCEC3.2 - CE_8
Integrar la perspectiva de género en el estudio de la historia del arte, analizando el papel que ha ocupado la mujer y la imagen que de ella se ha dado en los diferentes estilos y movimientos artísticos, para visibilizar a las artistas y promover la igualdad efectiva entre mujeres y hombres.
CCL5CPSAA3.1CC1CC2CC3CCEC1CCEC2CCEC3.2 - CE_3
Distinguir las distintas funciones del arte a lo largo de la historia, analizando la dimensión religiosa, ideológica, política, social, económica, expresiva y propiamente estética de la obra de arte, de su producción y su percepción, para promover una apreciación global y un juicio crítico e informado de los mismos.
CPSAA1.2CPSAA4CC1CC3CCEC1CCEC2CCEC3.2 - CE_7
Distinguir y describir los cambios estéticos y los diferentes cánones de belleza a lo largo de la historia del arte, realizando análisis comparativos entre obras de diversos estilos, épocas y lugares, para formarse una imagen ajustada de sí mismo y consolidar una madurez personal que permita mostrar sensibilidad y respeto hacia la diversidad superando estereotipos y prejuicios.
CPSAA1.1CPSAA3.1CPSAA4CC1CC3CCEC1CCEC3.2 - CE_6
Conocer y valorar el patrimonio artístico en el ámbito local, nacional y mundial, analizando ejemplos concretos de su aprovechamiento y sus funciones, para contribuir a su conservación, su uso comprometido a favor de la consecución de los Objetivos de Desarrollo Sostenible, su promoción como elemento conformador de la identidad individual y colectiva, y como dinamizador de la cultura y la economía.
CPSAA4CC1CC2CC3CE1CCEC1CCEC2CCEC3.2
Criterios de evaluación
| Criterio | Descripción | Comp. | Decreto |
|---|---|---|---|
| CE_1.1 | Valorar y respetar la diversidad de manifestaciones artísticas a partir de la investigación y el debate en torno a las diferentes concepciones del arte y el análisis de obras concretas sobre las que comprobar la pertinencia de dichas concepciones. | CE_1 | RD 243/2022 |
| CE_2.1 | Elaborar y expresar con coherencia y fluidez juicios y emociones propios acerca de las obras de arte y mostrar respeto y empatía por los juicios y expresiones de los demás, utilizando la terminología y el vocabulario específico de la materia y demostrando un conocimiento básico de los diversos lenguajes artísticos aprendidos. | CE_2 | RD 243/2022 |
| CE_4.2 | Reconocer los mecanismos que rigen la evolución de la historia del arte a partir del análisis comparativo de obras de diversas épocas y de la explicación de las relaciones de influencia, préstamos, continuidad y ruptura que se producen entre estilos, autores y movimientos. | CE_4 | RD 243/2022 |
| CE_4.1 | Conocer y explicar las principales manifestaciones y movimientos artísticos, identificando y analizando su contexto cultural, su vinculación con las funciones atribuibles al arte, sus características estilísticas fundamentales y su desarrollo en el tiempo. | CE_4 | RD 243/2022 |
| CE_5.2 | Identificar y analizar la complejidad del proceso de creación artística, elaborando reseñas biográficas sobre las figuras más destacadas y atendiendo a aquellos aspectos personales que faciliten la comprensión del significado y del valor de la obra, tomando conciencia del papel del artista en el proceso creador. | CE_5 | RD 243/2022 |
| CE_5.1 | Elaborar comentarios histórico-artísticos de distintas obras de arte a partir del conocimiento crítico y argumentado de su contexto histórico, sus funciones y su relevancia social, política y cultural, valorando y respetando distintas obras y formas de manifestaciones artísticas. | CE_5 | RD 243/2022 |
| CE_8.2 | Conocer y analizar críticamente la imagen que se ha dado de la mujer en la historia del arte mediante el análisis comparativo de obras de distintas épocas y culturas en las que se representen figuras, roles, símbolos y temas relacionados con la feminidad. | CE_8 | RD 243/2022 |
| CE_8.1 | Conocer las principales figuras femeninas de la historia del arte, dando visibilidad a la mujer como artista, analizando el contexto político, social y cultural en el que desarrollaron su producción artística y reconociendo su esfuerzo por hacerse valer en él. | CE_8 | RD 243/2022 |
| CE_3.1 | Distinguir y analizar las funciones y las dimensiones religiosa, ideológica, política, social, económica, expresiva y propiamente estética de las obras de arte, demostrando una comprensión y un juicio crítico y fundamentado de las mismas y de su producción y su percepción. | CE_3 | RD 243/2022 |
| CE_7.1 | Elaborar argumentos propios acerca de la noción de belleza, comparando cánones y obras de diversos tipos, estilos, épocas y lugares, apreciando la diversidad como fuente de enriquecimiento, superando estereotipos y prejuicios y promoviendo la formación de una imagen ajustada de sí mismo. | CE_7 | RD 243/2022 |
| CE_6.1 | Comprender la importancia de la conservación y promoción del patrimonio artístico, investigando acerca de los procesos de adquisición, conservación, exhibición y uso sostenible de obras de arte, así como sobre el impacto positivo y negativo de las acciones humanas sobre ellas. | CE_6 | RD 243/2022 |
| CE_6.2 | Analizar el papel conformador de la identidad individual y colectiva que poseen el arte y el patrimonio artístico, analizando las autorrepresentaciones humanas y el uso de recursos estéticos e iconográficos en la generación y el mantenimiento de los vínculos grupales. | CE_6 | RD 243/2022 |
Saberes básicos
Bloque A 5 saberes
- El debate sobre la definición de arte. El concepto del arte a lo largo de la historia.
- Herramientas para el análisis de la obra de arte: elementos técnicos, formales, y estilísticos. Estudio iconográfico y significado. Identificación, contextualización y relevancia de la obra. El análisis comparativo.
- El lenguaje artístico: el arte como forma de comunicación. La variedad de códigos y lenguajes. Símbolos e iconografía en el arte. La subjetividad creadora. La complejidad de la interpretación. El juicio estético.
- Influencias, préstamos, continuidades y rupturas en la Historia del Arte.
- Terminología y vocabulario específico del arte en la arquitectura y las artes plásticas.
Bloque B 8 saberes
- El arte y su valor propagandístico: desde el Mundo Antiguo hasta la actual sociedad de consumo.
- El arte como medio de progreso, crítica y transformación sociocultural desde el pensamiento ilustrado hasta la actualidad.
- El arte como instrumento mágico-ritual a lo largo de la historia.
- El arte y su función didáctica y religiosa en las sociedades teocéntricas.
- El arte como idioma de sentimientos y emociones.
- El arte como dispositivo de dominación y control: desde las primeras civilizaciones urbanas hasta la sociedad contemporánea.
- Arte, mecenazgo y coleccionismo como elementos de diferenciación social.
- El arte como expresión de los avances tecnológicos: desde la Revolución Industrial hasta la era digital.
Bloque C 4 saberes
- Arte e identidad individual: la necesidad de representarnos. La imagen del cuerpo humano. El género del retrato. La evolución en la imagen del artista.
- Arte e identidad colectiva: escuelas, regionalismos y búsqueda de identidad.
- La representación de la mujer en el arte desde una perspectiva crítica.
- La mujer como artista. La lucha por la visibilidad a lo largo de la historia del arte.
Bloque D 6 saberes
- Arte y realidad: imitación e interpretación. La revolución de la fotografía y el cine.
- Arte e intervención en el territorio: el urbanismo como arte.
- Arquitectura y espacio: la creación de espacios arquitectónicos.
- Arte y medio ambiente. La naturaleza y la representación de las emociones. Arquitectura, urbanismo y diseño sostenible. La contribución del arte a los Objetivos de Desarrollo Sostenible.
- Pintura y perspectiva: la conquista de la tercera dimensión.
- El patrimonio artístico: preservación, conservación y usos sostenibles. Museografía y museología.
Corrige Historia del Arte de 2.º Bachillerato con trazabilidad
Magistral asocia cada pregunta del examen a su criterio de evaluación LOMLOE, aplica la rúbrica por niveles de logro y justifica la calificación. La evaluación competencial, documentada.